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HAUSER & WIRTH

Hauser & Wirth a été fondé en 1992 à Zurich par Iwan Wirth, Manuela Wirth et Ursula Hauser.

Structure de famille défendant une vision internationale, Hauser & Wirth représente plus de 90 artistes et Estates, répartis dans 19 galeries à travers le monde, qui ont contribué à façonner son identité et qui sont la source d’inspiration de ses activités dans les domaines de l’art, de l’éducation, de la conservation et du développement durable.

Située au cœur de Monaco, à proximité de l’emblématique Hôtel de Paris, la galerie de Hauser & Wirth, vaste de 290 m2 avec 9 mètres de hauteur sous plafond, se déploie sous une spectaculaire ouverture lumineuse encastrée au sein d’un escalier en terrasse elliptique. La galerie fait partie d’un large complexe conçu par Rogers Stirk Harbour + Partners, appartenant à la Société des Bains de Mer. La reconversion du site a été confiée à Selldorf Architects (New York), qui conçoit des espaces pour Hauser and Wirth dans le monde entier depuis la création de la galerie en 1992.

Ouvert du mardi au samedi, de 10h à 19h

HAUSER & WIRTH
Place Du casino
98000 Monaco
tel. +377 92 00 04 20

2025

Annie Leibovitz. Stream of Consciousness

02.07.2025 - 27.09.2025

En provenance de Hauser & Wirth New York, 22nd Street, cette exposition réunit un ensemble d’œuvres — paysages, natures mortes et portraits — réalisées par la célèbre artiste américaine au cours des vingt dernières années.
Plutôt que de suivre une chronologie linéaire ou des thématiques traditionnelles, l’exposition explore les associations d’idées propres à Annie Leibovitz et révèle un dialogue visuel fluide entre des photographies qui soulignent les marqueurs culturels majeurs de notre époque.

Il s’agit de la première exposition de Leibovitz à Monaco, faisant suite à son entrée à la prestigieuse Académie des Beaux-Arts de Paris en 2024. Ce nouvel honneur s’ajoute à une carrière déjà largement reconnue, marquée notamment par sa distinction en tant que Commandeur de l’Ordre des Arts et des Lettres, décernée par le gouvernement français en 2006.

Intitulée Stream of Consciousness, l’exposition présente des images emblématiques de figures majeures du monde des arts et de la culture — telles qu’Amy Sherald, Billie Eilish ou encore Salman Rushdie — ainsi que des œuvres rarement montrées au public.
Parmi celles-ci, la série Selldorf documente la Frick Collection de New York en pleine transformation. L’architecte Annabelle Selldorf, en charge de la rénovation délicate du musée, s’était confiée à Leibovitz sur les défis du projet. Les photographies exposées ont été prises quelques jours seulement après une visite de l’artiste dans la maison de Selldorf, dans le Maine.

L’exposition réunit également des portraits de figures contemporaines majeures, telles que la juge de la Cour suprême Ketanji Brown Jackson et le physicien Stephen Hawking, aux côtés de paysages, d’intérieurs et d’objets historiques — du haut-de-forme d’Abraham Lincoln au téléviseur criblé de balles d’Elvis Presley.
Ces juxtapositions créent un récit visuel singulier, témoignant de la diversité des sujets abordés par Leibovitz et de sa capacité à conjuguer intimité et théâtralité, émotion personnelle et portée universelle. Son regard est guidé par l’intuition et une rare sensibilité narrative.

Patti Smith, MacDougal Street

Patti Smith, MacDougal Street

Annie Leibovitz "Patti Smith, MacDougal Street" 2024 Archival pigment print 50.8 x 73.7 cm / 20 x 29 in © Annie Leibovitz Courtesy the artist and Hauser & Wirth

Brice Marden’s studio, Tivoli, Upstate New York

Brice Marden’s studio, Tivoli, Upstate New York

Annie Leibovitz “Brice Marden’s studio, Tivoli, Upstate New York” 2024 Archival pigment print 50.8 x 66 cm / 20 x 26 in © Annie Leibovitz Courtesy the artist and Hauser & Wirth

Michael Heizer’s City, Garden Valley, Nevada, 2023

Michael Heizer’s City, Garden Valley, Nevada, 2023

Annie Leibovitz “Michael Heizer's City, Garden Valley, Nevada, 2023” 2024 Archival pigment print 71.1 x 93.1 cm / 28 x 36 5/8 in © Annie Leibovitz Courtesy the artist and Hauser & Wirth

Georgia O’Keeffe’s red hill, Ghost Ranch, New Mexico, 2010

Georgia O’Keeffe’s red hill, Ghost Ranch, New Mexico, 2010

Annie Leibovitz Georgia O'Keeffe's red hill, Ghost Ranch, New Mexico, 2010 2024 Archival pigment print 71.1 x 93 cm / 28 x 36 5/8 in

DAVID Hockney, Bridlington, East Yorkshire, England, 2013

DAVID Hockney, Bridlington, East Yorkshire, England, 2013

Annie Leibovitz “DAVID Hockney, Bridlington, East Yorkshire, England, 2013” 2024 Archival pigment print 50.8 x 72.4 cm / 20 x 28 1/2 in © Annie Leibovitz Courtesy the artist and Hauser & Wirth

Larry Bell: Works from the 1970s

4 June – 31 August 2024

The exhibition focuses on Larry Bell’s architecturally scaled works from the 1970s, particularly his standing walls, marking a shift in his practice towards free-standing glass panels joined with silicone. These monumental works depart from his earlier metal-framed sculptures, exploring architectural and mural geometries beyond the pure form of the cube. The display includes four large-scale glass sculptures from the early 1970s and ‘Moving Ways’, a monumental late 1970s wall work, showcasing Bell’s contribution to minimalism and corporeal phenomenology. The exhibition features rare, museum-quality pieces primarily from an important Italian collection, Panza Collection, including ‘Untitled’ (1970). Bell, a renowned artist from the Los Angeles art scene of the 1960s, is known for his innovative surface of treatment of glass, harness light, reflection, and shadow. Since 1969, he has employed his high-vacuum coating system to deposit this metal films onto glass surfaces, extending his exploration into paper with ‘vapor drawings’ in 1978. The exhibition also highlights Bell’s recent work, such as ‘The Blue Gate’ (2021), showcasing his mastery of color and complex forms through monochrome color-laminated glass.

Moving Ways, 1978

Larry BELL

Larry BELL
Moving Ways, 1978
Aluminum on black Fabriano paper; suite of 5 panels
166.4 x 102.9 cm / 65 1/2 x 40 1/2 inches (panel 1)
137.8 x 99.1 cm / 54 1/4 x 39 inches (panel 2)
91.4 x 135.9 cm / 36 x 53 1/2 inches (panel 3)
167.6 x 104.1 cm / 66 x 41 inches (panel 4)
91.4 x 145.4 cm / 36 x 57 1/4 inches (panel 5)
Photo: Genevieve Hanson
© Larry Bell
Courtesy the artist and Hauser & Wirth
The Blue Gate, 2021

Larry BELL

Larry BELL
The Blue Gate, 2021
Peacock and Amethyst laminated non-tempered glass
182.9 x 243.8 x 243.8 cm / 72 x 96 x 96 in
Photo: Alex Delfanne
© Larry Bell
Courtesy the artist and Hauser & Wirth
Two Glass Walls, 1971-1972

Larry BELL

Larry BELL
Two Glass Walls, 1971-1972
2 coated glass panels
182.9 x 182.9 cm / 72 x 72 in, each
© Larry Bell.
Photo: Gian Sinigaglia, Felicity Samuel Gallery, London. Panza Collection,
Mendrisio
Untitled, 1970

Larry BELL

Larry BELL
Untitled, 1970
Inconel coated glass
182.5 x 91 x 0.6 cm / 71 7/8 x 35 7/8 x 1/4 in
© Larry Bell
Courtesy the artist and Hauser & Wirth