COLLECT|MC

collect|mc est une initiative artistique mettant en valeur le travail d’artistes émergents, enrichie par des recherches et récits détournés et présentant des œuvres d’arts significatives et anticipatives qui nous semblent répondre aux questions d’un futur collectif, préoccupée par l’ambiguïté de notre époque actuelle.

L’ambition de l’association est de créer une plateforme d’expression artistique qui soit à la portée de jeunes artistes à partir de leur remise de diplôme, tentant de leur offrir un soutien durant cette période d’évolution intense, soulignant la richesse de leur recherche souvent expérimentale. Les expositions de groupes et individuelles sont développées autour de thématiques conceptuelles, non didactiques et transversales. L’attention est portée sur les enjeux de notre société, relayée par une narration poétique et imagée.

collect|mc revêt le statut d’association à but non lucratif, défendant des valeurs de partage, de transmission et d’échange, fondées sur l’ouverture et le commun.

COLLECT|MC

Le Saint-André

20 Boulevard de Suisse
Heures d’ouverture
  • Les jeudis et vendredis, de 14h à 18h (uniquement pendant la durée des expositions)
  • Horaires durant la Monaco Art Week 2026 (du lundi 27 avril au vendredi 1er mai) : de 14h à 18h (20h le soir du vernissage)

2026

Les Praticiens de l’Infernal

27.04.2026 - 13.06.2026

Pour sa 4ème édition, collect|mc présente une exposition de groupe. ‘Les Praticiens de l’Infernal’ – titre emprunté à la série hautement acide des bandes dessinées de Pierre La Police, autour de la notion singulière d’idiotie, portée par le critique d’art et écrivain Jean-Yves Jouannais. Cette position quelque peu déconcertante et plutôt espiègle rend à l’œuvre d’art une liberté fondamentale: se jouer des codes et fissurer le sérieux souvent trop rigide pour avancer. L’absurde surprend, parodie, dénonce la norme et permet des narrations hasardeuses parfois extravagantes ou tout au contraire mutiques. Cette proposition constitue un espace de résistance à la logique dominante, aux discours trop assurés, aux systèmes clos. L’idiot, au sens jouannaisien, n’est pas celui qui ignore, mais celui qui persiste à regarder de biais, à ralentir le sens, à suspendre l’évidence.

Sang Titre

Sang Titre

Agathe Wiesner Sang Titre, 2020 Yellow cotton sheets, embroidery thread, red tulle, desk lamp, towel rack Credit Luc Bertrand

Rolling Dead

Rolling Dead

Arnaud Biais & Omar Rodriguez Sanmartin "Rolling Dead", 2023 Plaster cast and roller skates

Éditions précédentes

Suska Bastian, Of Feelers and Furies

04.07.2025 - 12.10.2025

Après deux expositions de groupe, cette troisième édition se concentre sur le travail de l’artiste Suska Bastian, diplômée de la Villa Arson et établie à Nice depuis son entrée dans les ateliers de La Station. Suska Bastian y présentera un nouveau corpus d’œuvres, développant de nouvelles techniques, conservant pourtant le vocabulaire et atmosphère si caractéristique de son travail. Reprenant son processus de recherche et de production autour de formes ambivalentes, l’exposition Of Feelers and Furies reconsidère les limites entre nature et culture, les tensions et ambivalences que ces concepts comportent et nous engage à penser une fois de plus la relation entre l’homme et l’environnement.

Comme chaque année, une partie de l’exposition sera pensée autour des œuvres d’une jeune collection privée, répondant à la thématique de l’artiste invitée.

Spinal spike

Spinal spike

Suska Bastian "Spinal spike" 2024 Épines de palmier, peinture Photo: eac

Pierre percée (Balance Act I & II)

Pierre percée (Balance Act I & II)

Suska Bastian "Pierre percée (Balance Act I & II)", 2024
 Pierre, mèche poncée Dimensions variables Photo: eac

Forêt de talons

Forêt de talons

Suska Bastian "Forêt de talons" 2025 Talons de palmier, couleur Dimensions variables

CONCRETE BEACHES, ARTIFICIAL LANDSCAPES

7th of June - 30th of September 2024

Suska Bastian, Caroline Bergonzi, Marco Colazzo, Maria David, Florian Ferrua, Camille Franch-Guerra, Dorian Teti, Anna Tomaszewski

The Office: une Collection Privée, Katie Armstrong, Jules De Ballincourt, Adeline de Monseignat, Torkwase Dyson, Peter Halley, Minam Kobayachi, Victor  Seaward

Subissant des changements écologiques violents, les paysages naturels sont façonnés, augmentés, supplées par des artifices synthétiques, menés par des projets discordants.

A quel(s) futur(s) rêvons-nous?

L’exposition de groupe CONCRETE BEACHES, ARTIFICIAL LANDSCAPES se construit autour d’un hypothétique scénario – abstrait, métaphysique, incertain.

Le visiteur doit l’envisager comme un récit fictionnel où chacun peut venir placer son allégorie d’un avenir partagé. Chaque pièce et objet animent ces futurs fantasmés, parfois déjà réalisés.

Prenant pour inspiration les rêveries flamboyantes du premier recueil de nouvelles de J.G. Ballard, Vermillon Sands (1973), l’exposition souhaite provoquer l’imagination autour de narrations hybrides.

Empathie sonore n° 2 - Misère Pourpre, 2019

Camille FRANCH-GUERRA

Camille FRANCH-GUERRA
Empathie sonore n° 2 - Misère Pourpre, 2019
Diapason thérapeutique en cristal, planche de bois de chêne brûlé, misère pourpre
Photographie: François Fernandez
Courtesy: Collection Privée
Protective Shell IV, 2022

Suska BASTIAN

Suska BASTIAN
Protective Shell IV, 2022
Fallen palm leaf with car paint
68 x 33 x 15 cm